Lecture Performance: Soft Rehearsal for Fugitive Gathering (2025 - on going)
렉쳐 퍼포먼스: 은신하는 감각들의 모임을 위한 리허설
What if a body becomes invisible not through erasure—but through softness?
What if healing isn’t a return to form, but a rehearsal of dissolution?
In this lecture-performance, choreographer and researcher He Jin Jang draws from her practice-based PhD inquiry to weave together choreographic research, speculative medicine, and trans-sensorial memory. Grounded in the Korean indigenous healing method Eunhyeongbeob (은형법)—the “method of becoming invisible”—Jang explores how we might rehearse new bodily futures amid biopolitical crisis, intergenerational trauma, and state violence. Framing rehearsal as a ritual of resilience, she asks: How can choreography hold what history cannot name?
The performance blends lecture, improvisational movement, sensorial autoethnographic reading, and guided meditation to invite audiences into forms of embodied refusal and quiet resistance. Personal narrative unfolds alongside theoretical constellations from ritual studies (Victor Turner, Richard Schechner), dance and somatics (Susan Leigh Foster, Randy Martin), and decolonial thought (Kuan-Hsing Chen’s Asia as Method), forming a porous landscape of scholarship, memory, and movement.
This is a soft rehearsal space—where invisibility becomes a sensorial strategy for survival, refusal becomes care, and whisper becomes architecture. Both an act of mourning and a proposal for sensuous futures, the work asks us to listen for what lingers before form.
Concept/Performance/Text by He Jin Jang
Sound Design by Namureyoung
Supported by T:Works Artistic Directors Academy
Venue:
2025 ADA Research Day, T:Works, Singapore
2025 Postcritical Spirituality Series, Rasa, Singapore
2025 Arts & Design Practice Research Exchange, NAFA, Singapore
2025 Anthologies Assembly, London South Bank University, UK
만약 몸이 부드러움을 통해 사라질 수 있다면 어떨까?
만약 치유가 회복이 아닌, 흩어짐을 리허설하는 과정이라면?
이 렉처-퍼포먼스에서 안무가이자 리서처인 장혜진은 박사 리서치를 기반으로 한 작업을 통해 안무적 탐구, 사변적 의학, 그리고 감각을 넘나드는 기억을 엮어 나간다. 한국의 토착 치유법인 은형법—‘사라지는 몸의 기술’을 바탕으로, 생명정치적 위기와 세대 간 트라우마, 국가 폭력의 시대를 살아가는 우리가 어떻게 몸의 미래를 미리 리허설할 수 있을지 질문한다. 장혜진은 리허설을 회복력의 의례로 다시 조명하며, 묻는다: “안무는 어떻게 말해지지 않은 정치적 감각을 불러올 수 있을까“ 이 렉처 퍼포먼스는 강의, 감각적 자서전적 낭독, 움직임 퍼포먼스 그리고 안내된 명상으로 구성되며, 몸을 통한 조용한 저항의 장으로 관객을 이끈다. 리추얼 연구(빅터 터너, 리처드 셰크너), 무용과 소매틱 이론(수전 리 포스터, 랜디 마틴), 탈식민 사유(천관싱의 『방법으로서의 아시아』)들과 나란히 퍼포먼스가 펼쳐진다. 기억, 움직임, 학문이 서로 스며드는 다공성의 풍경이 되는 곳. 보이지 않음이 감각적 생존 전략이 되고, 거절이 돌봄이 되며, 속삭임이 구조가 되는 곳. 형태가 생기기 전, 머물다 간 감각을 듣는다는 건 무엇인가?
컨셉/퍼포먼스/글/진행: 장혜진
사운드 디자인: 김남령
후원: T:Works 예술감독 아카데미
베뉴.
2025 ADA Research Day, T:Works, 싱가포르
2025 Postcritical Spirituality Series, Rasa, 싱가포르
2025 Arts & Design Practice Research Exchange, NAFA, 싱가포르
2025 Anthologies Assembly, London South Bank University, 영국
